Bester Controller für Multipass (2026)

Multipass von Kilohearts basiert auf einer täuschend einfachen Idee: Teile dein Signal in bis zu fünf Frequenzbänder auf und lade dann beliebige Kilohearts snapin in jedes Band. Genau dieses eine Konzept deckt Multiband-Saturation, band-split Chorus, frequenzselektive Delays, OTT-Style-Dynamics und jede Menge Sound-Design-Tricks ab, die noch gar keinen Namen haben. Wenn du schon nach dem besten Controller für Multipass gesucht hast, ist dir wahrscheinlich der Haken aufgefallen. Ein Plugin, das so modular ist, steht und fällt mit ständigen Anpassungen: einen Crossover-Point verschieben, den Drive im Low Band hochziehen, einen Macro während eines Drops morphen – und mit der Maus kannst du immer nur eine dieser Sachen gleichzeitig anfassen. Für jeden kleinen Move musst du erst die richtige Spur in der Oberfläche finden, ins passende snapin klicken und den richtigen Regler ziehen, während deine Ohren darauf warten, dass deine Hände hinterherkommen. Unten zeige ich dir, warum Multipass sich mit der Maus so sperrig anfühlt, welche Parameter auf Hardware richtig lebendig werden und was ein Controller eigentlich mitbringen muss, um mit einem multiband modular host mitzuhalten.

Wenn du schon einen MIDI-Controller auf deinem Schreibtisch hast, sieht es normalerweise so aus, wenn du ihn mit Multipass zum Laufen bringen willst.

Multipass legt seine Macros, Crossover-Frequenzen, Band-Gains und jeden Parameter jedes geladenen snapin in deiner DAW offen. Also startest du das übliche Ritual: MIDI learn in deiner DAW oder im Plugin aktivieren, den Macro 1-Regler anklicken, einen encoder drehen. Das Ganze für Macro 2 wiederholen. Dann das Low-Crossover, dann den Drive auf dem Saturator, den du in Band eins geladen hast, dann die Rate auf dem Chorus in Band drei. Zehn Minuten später hast du acht Zuordnungen und kannst endlich anfangen zu arbeiten.

Dann lädst du deinen nächsten Patch, und alles fällt auseinander. In diesem Patch war im Low-Band ein Saturator; in diesem hier sitzt dort ein Compressor und auf den Höhen ein Phaser. Die Hälfte deiner Mappings zeigt jetzt auf Parameter, die es gar nicht mehr gibt, und der Rest steuert das falsche Ding. Entweder du mappst jedes Mal alles neu oder du lebst mit einem Controller, der nur mit einem einzigen Patch funktioniert.

Und selbst wenn das Mapping frisch ist, bleibt die Hardware selbst stumm. Ist encoder 4 der Gain des Mid-Bands oder das Delay Feedback in Band zwei? Es gibt kein Label, also schaust du auf den Bildschirm — genau das, womit du eigentlich aufhören wolltest.

Der Auriteq Flow macht das anders, mit Mappings, die dem Plugin folgen, und Displays, die den Mappings folgen. Mehr dazu gleich.

Die Kurzversion: Du legst die am häufigsten genutzten Parameter von Multipass, also die Macros, Crossover-Points, Band-Gains und die wichtigsten Snapin-Controls, auf physische Knobs, damit du das ganze Multiband-Patch in Echtzeit formen kannst, statt Lane für Lane herumzuklicken. Die spannende Frage bei Multipass ist, welche Parameter sich einen Platz auf der Hardware verdienen, also werden wir jetzt konkret.

Hier sind die Multipass-Parameter, die ich zuerst auf Hardware legen würde, und warum sich jeder einzelne an einem echten Knopf richtig lohnt:

Macro 1 - Kilohearts hat Multipass nicht ohne Grund um seine Macros herum gebaut. Ein Macro kann auf ein Dutzend Ziele gleichzeitig geroutet werden, Drive in den Lows, Mix in den Highs, Feedback in den Mids – ein einziger Knob formt also das ganze Patch um. Das ist der am besten spielbare Control im Plugin, und der gehört unter einen Finger, nicht unter einen Mauszeiger.

Macro 2 - Die zweite Bewegungsachse. Ein typisches Setup nutzt Macro 1 für die Intensität und Macro 2 für Ton oder Raum. Mit beiden auf benachbarten Encodern kannst du das Patch mit zwei Händen spielen – und genau dann fühlt sich Multipass nicht mehr wie ein Prozessor an, sondern wie ein Instrument.

Crossover 1 Frequency - Der Trennpunkt zwischen deinem Low- und Mid-Band entscheidet, worauf die Snapins im Low-Band eigentlich losgehen. Wenn du ihn während einer Bassloop drehst, hörst du genau, wo die Sättigung aufhören und die sauberen Mids anfangen sollte. Auf einen schmalen Crossover-Handle klicken und ziehen macht im Grunde dasselbe – nur viel langsamer.

Crossover 2 Frequency - Die obere Trennung. Wenn du beide Crossovers von Hand bewegst, eins pro Hand, formst du die komplette Frequenzstruktur des Effekts in Sekunden neu – etwas, das mit Draggen einfach nicht in derselben Geschwindigkeit geht.

Band Gain (Low) - Jedes Band hat seinen eigenen Output-Gain, was Multipass nebenbei auch noch zu einem Tone-Shaping-Tool macht. Den Low-Band-Gain gegen die anderen zu fahren ist genau der Weg, um ein Multiband-Patch nach Gehör auszubalancieren.

Snapin Drive - Egal welches Distortion- oder Saturation-Snapin du geladen hast, der Drive-Wert ist der Character-Control für dieses Band. Drive in die Low-Mids zu schieben, während du im Kontext hörst, ist besser, als einfach eine Zahl einzustellen und zu hoffen.

LFO 1 Rate - Das Modulationssystem von Multipass kann LFOs auf fast alles routen. Mit der Rate auf einem Knob kannst du ein Wobble von langsamem Driften zu rhythmischem Flattern ziehen und es nach Gefühl an die Energie des Tracks anpassen.

Mix (Wet/Dry) - Der Master-Blend entscheidet, wie präsent der ganze Effekt vorne sitzt. Wenn du ihn live in den Chorus hochziehst und für die Strophe wieder zurücknimmst, bleibt Multipass musikalisch, ohne dass du für jeden Abschnitt eine Automation-Kurve zeichnen musst.

Hier ist ein echtes Szenario: Du baust dir einen Multiband-Bass-Patch. Mit der Maus lädst du Multipass, packst einen Saturator auf das Low-Band und drehst den Drive hoch. Zu viel. Also wieder zurück. Jetzt wirken die Mids dünn, also scrollst du zum Mid-Lane, klickst in den Chorus und schiebst die Rate ein Stück nach oben. Jetzt fühlt sich die Crossover-Stelle falsch an, also greifst du den Split-Handle und ziehst ihn auf 80 Hz runter. Jeder Schritt ist wieder dieselbe Sucherei: Lane finden, Snapin finden, Regler finden, ziehen, hören, wiederholen. Der Sound, den du suchst, steckt in der Beziehung zwischen fünf Parametern, und du kannst immer nur einen davon anfassen.

Mit einem Controller läuft dieselbe Session ganz anders. Der Track läuft, deine linke Hand liegt auf dem Low-Crossover, die rechte auf dem Drive vom Saturator. Du ziehst den Crossover runter, während du den Drive langsam hochdrehst, und hörst genau den Punkt, an dem der Low-End-Bereich fett wird, ohne die Mids zu verschlucken. Dann wandert eine Hand zum Band Gain, die andere zur Chorus Rate, und du balancierst die Bänder in Echtzeit gegeneinander aus. Aus zwanzig einzelnen Aktionen wird eine einzige fließende Bewegung, und das landet direkt als Automation in einem Take.

Der eigentliche Unterschied ist, wohin deine Aufmerksamkeit geht. Die Oberfläche von Multipass ist ziemlich dicht: Lanes, Snapins, Modulation-Routings, und wenn du alles mit der Maus machst, kleben deine Augen die ganze Zeit daran. Hardware-Control dreht das um: Du triffst Entscheidungen mit den Ohren, während deine Hände die Navigation übernehmen. Bei einem Plugin, bei dem es im Kern um das Zusammenspiel zwischen den Bändern geht, ist es ein riesiger Unterschied, ob du diese Wechselwirkungen beim Formen direkt hörst oder am Ende einfach nur mit einem Sound leben musst.

Ein multiband modular host ist für jeden Controller ein bewegliches Ziel: Die Parameter ändern sich mit jedem Patch, und die guten Sounds stecken in mehreren Controls, die gleichzeitig bewegt werden. Genau dafür ist der Auriteq Flow gebaut.

Ab Werk direkt gemappt. Lade Multipass auf irgendeine Spur in Ableton, Logic oder FL Studio und die Encoder vom Flow sind schon den wichtigsten Sachen zugewiesen: macros, crossover frequencies, band gains und mix. Keine MIDI learn-Session, keine Template-Dateien. Plugin auswählen und die Knobs sind direkt live.

Dynamische Displays hinter jedem Encoder. Jeder Knob hat sein eigenes Display, das den Parameternamen und den aktuellen Wert zeigt. Wenn sich dein Patch ändert und encoder 4 von einem band gain zu einem delay feedback wird, ändert sich das Display gleich mit. Bei einem Plugin, bei dem kein Patch wie der andere aussieht, ist immer zu wissen, was du gerade in der Hand hast, die halbe Miete.

Touchscreen-Navigation zwischen Seiten. Multipass-Patches können Dutzende Parameter über fünf Bänder von snapins plus das modulation system hinweg freischalten. Mit dem Touchscreen vom Flow kannst du zwischen den Seiten wechseln: crossovers und band gains auf einer Seite, macros und modulation auf einer anderen, snapin parameters noch weiter dahinter. Alles ist mit einem Tap erreichbar, ohne das Plugin-Fenster zu öffnen.

Eigene Mappings in Sekunden. Wenn ein bestimmter Patch stark auf einem Control basiert, sagen wir auf dem feedback eines delay snapin in Band zwei, kannst du ihn mit ein paar Taps auf irgendeinen Encoder legen, und das Layout wird gespeichert.

Stell dir vor, du machst gerade einen Drop fertig: Der Track läuft, du wechselst zu den macros und ziehst Macro 1 hoch, damit der ganze Patch mehr Druck bekommt, dann wischst du zur Band-Seite und nimmst den high band gain zurück, damit die Höhen nicht zu hart werden, und zum Schluss fährst du den master mix etwas runter, während sich der Part auflöst. Drei Moves, alles nach Gehör, alles auf beschrifteter Hardware, in einem Take eingefangen.

Multipass ist vielleicht der flexibelste effect host, den du auf einen Channel packen kannst: fünf Bänder, überall beliebige snapins, dazu Macros und Modulation, die alles zusammenhalten. Genau diese Flexibilität macht es mit der Maus auch frustrierend: Die Sounds, die es wert sind, behalten zu werden, entstehen aus mehreren Parametern, die miteinander interagieren, und ein Pointer kann immer nur einen auf einmal anfassen.

Hardware-Control schließt genau diese Lücke. Die Anforderungen sind ziemlich speziell dafür, wie Multipass funktioniert: Mappings, die sich anpassen, wenn sich die Patch-Architektur ändert, Beschriftungen, damit du immer weißt, welches Band und welches snapin gerade an einem Knob hängt, und eine Page-Navigation, die tief genug geht, um an das Modulation-System zu kommen. Auriteq Flow deckt all das ab – mit vorab gemapptem Multipass-Support, Displays pro encoder und Touchscreen-Paging, und es funktioniert direkt out of the box mit Ableton Live, Logic Pro und FL Studio.

Wenn Multipass ein fester Teil deines Sound-Design- oder Mixing-Toolkits ist, dann ist es eine der wirkungsvollsten Workflow-Upgrades überhaupt, es unter physische Kontrolle zu bringen.